音乐说课稿

时间:2020-09-28 17:31:30 说课稿 我要投稿

音乐说课稿

  作为一位兢兢业业的人民教师,通常会被要求编写说课稿,借助说课稿可以更好地组织教学活动。写说课稿需要注意哪些格式呢?以下是小编帮大家整理的音乐说课稿,欢迎大家分享。

音乐说课稿

音乐说课稿1

  教学内容:《唱脸谱》

  课题概述:《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌,也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲,这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段,

  歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体,歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式,包含四个乐句。前三个乐句均为两小节,保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔,将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气,阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈,惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

  教学内容:

  1、歌曲《唱脸谱》。

  2、戏曲行当、脸谱。

  教学要求:

  1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较,了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

  2、结合《唱脸谱》的演唱,使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

  教学目标:

  一、情感目标:通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,进而热爱祖国的思想感情。

  二、知识目标:通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

  三、能力目标:通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

  教学重点:

  1、了解脸谱知识,认识脸谱在京剧中的作用。

  2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

  3、让学生感受体会京剧的韵味。

  教学难点:

  休止符和拖腔处的唱法。

  教具准备:多媒体课件、钢琴。

  作品分析:

  脸谱:"花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式,

  教案:

  作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一,脸谱不仅描画出角色的特定外在形象,而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上,红色表示忠义英勇,如关羽;黑色表示肃穆刚直,如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍,如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴,如单雄信;绿色表示粗莽憨直,如马武;白色表示阴险诡诈,如曹操。

  《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲,全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点,旋律朴实、亲切,具有浓郁的京剧韵味,是群众喜欢的"戏歌"。

  曲式:全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前,是一个富有朝气、洋溢着热情的引子,其旋律音调孕育于京剧,有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调,并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点,使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔,使情绪发展引向高潮,尤其在fa、mi两音上的长时间延长,更具有磅礴的气势。

  行当:是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

  教学过程:

  一、赏析与导入──看脸谱

  (一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认

  1、学生自由讨论,并请学生回答。

  2、同学们现在回答的不准确没关系,下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

  (二)资料展示:多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

  脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)

  二、活动与体验──唱脸谱

  (一)引入

  今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

  1、(播放视频歌曲),请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

  2、请学生回答,教师总结。(歌词中都体现出来了)

  (二)再次播放歌曲《唱脸谱》,请学生思考问题。

  1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

  2、学生自由谈,教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)

  (三)学唱新歌

  1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律,然后随教师指挥一起唱。

  2、难点突破,前半拍休止。

  3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

  4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)

  5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)

  6、分组演唱歌曲,小组进行比赛,激发学生唱歌的兴趣。

  三、思考与创作──画脸谱

  (一)欣赏:录音播放京剧唱段,学生思考剧中人物的脸谱,可以看出他是什么形象?

  (二)创作:(背景音乐播放京剧)

  1、学生在音乐声中分组画脸谱。

  2、在音乐中学生展示作品,师生共评。

  四、反馈与小结──演脸谱

  (一)学生戴自制脸谱唱歌曲,教师伴奏。

  (二)小结

  今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲,学到了许多京剧中的脸谱知识,认识到了祖国京剧艺术的博大精深,希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲,要多听听京剧,做一个热爱民族音乐艺术的人…

  五、结束课堂

  在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

音乐说课稿2

  一,说教材

  这一节是第四单元《国之瑰宝—京剧》的第1个课时,它对于激发、培养、学生对传统京剧艺术的兴趣爱好,以及初步了解京剧的产生、发展及其主要代表人物,有着重要作用。

  1、教学目标分析(三方面)

  知识目标:初步了解京剧的产生、发展及其京剧大师梅兰芳与“梅派”艺术

  能力目标:掌握鉴赏京剧艺术的基本知识与技能

  情感目标:激发、培养学生对传统京剧艺术的兴趣爱好

  2、教学重难点分析

  《京剧大师梅兰芳》这一课,教学重点是认识了解梅兰芳及其“梅派”艺术特征。

  3、教学的难点

  如何引导学生来欣赏京剧艺术魅力。

  二,说学情说学法

  大多数学生都对我国传统京剧艺术了解很少,尤其是我们西北,他们不知该如何来欣赏京剧艺术。所以,在教学过程中,我会紧紧围绕教学目教学重点注重引导、培养学生聆听、鉴赏京剧艺术的能力,并让学生能够有尊重我国的传统艺术的意识。

  三,说教法

  以点拨引导为主要教法,在学习的时候,我会尽量的结合作品,通过运用图画、听音乐等让学生听,看,等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动。总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

  四,教学过程分析

  1、课题导入 采用问题式导入法

  你们知道‘世界三大古老戏剧文化’是哪三大吗? 以著名歌唱家李玉刚引导学生认识京剧的无穷魅力。

  2、介绍新课知识

  先介绍介绍京剧艺术的产生、发展及基本常识

  一是介绍京剧起源,二是介绍四大名旦。这两个介绍都采用师生交流法。

  再介绍介绍京剧大师梅兰芳及其“梅派”艺术

  这一部分是教学的重点环节,为了让学生对梅兰芳有充分的认识,我在教学上设计了三块内容,分别是生平介绍、代表作品介绍、“梅派”艺术特征介绍。

  首先,介绍梅兰芳生平,我进行了2项教学设计。

  第一项设计是采用谈话法,‘让学生谈谈自己对梅兰芳先生的认识’,

  第二项设计是观看一段视频,来让学生认识人物,从而引出我想让学生知道的两个内容(1梅兰芳不仅在京剧方面有特殊的造诣,他在绘画方面也有一定的造诣。2梅兰芳曾在抗日战争期间“蓄须明志”,表现了梅兰芳崇高的民族气节。)

  其次,是介绍梅兰芳先生代表作品。我同样进行了2项教学设计。

  第一项设计是让学生回忆‘刚才视频中提到了哪些梅兰芳先生的代表作品’

  第二项设计是通过看一组图片,来加深对梅兰芳先生代表作品的记忆。

  最后,是介绍“梅派”艺术。我进行了3项教学设计。

  第一项设计是让学生聆听作品《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》,体验感受这两个唱段不同的音乐情绪及特点。

  第二项设计是分析唱腔特点,引出“梅派”艺术唱腔特征。

  第三项设计是学唱《看大王在帐中和衣睡稳》京剧片段,让学生再次感受“梅派”艺术唱腔特征。

  通过以上三部分内容的教学,学生就会对梅兰芳先生有一个较全面的认识。

  五、说知识拓展

  介绍梅兰芳在世界上的影响力。

  第一项设计是采用讲授法,介绍梅兰芳在国外的一些演出经历。

  第二项设计是通过视频资料,让学生了解梅兰芳在国外的一些情况。

  第三项设计是让学生谈谈‘对梅兰芳在国外影响力’的个人观点。

  六、课堂总结

  运用了著名戏剧家欧阳予倩赞誉梅兰芳先生的一句话“伟大的演员,美的化身”来结束本堂课。为的是创设一种课堂氛围,使学生对梅兰芳先生的尊敬之感得到升华

音乐说课稿3

  一、设计意图

  歌曲《夏天到》旋律活泼欢快、内容形象生动,问答式的歌词描绘了一幅极富童趣的夏天场景。歌词内容浅显易懂,音乐情绪活泼欢快,非常适合中班的小朋友演唱。

  中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主,对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知,因此,本次活动我采用多通道感知、情境对唱等方式,引导幼儿熟悉歌曲旋律,理解歌曲内容,感受歌曲情绪,激发幼儿积极参与歌唱活动,并能够倾听同伴的歌声、协调一致地演唱。

  二、目标定位

  从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发,本次教学活动目标确定如下:

  1、感受三拍子歌曲的强弱节奏,学会用愉快的情绪演唱歌曲并初步学习对唱。

  2、进一步感知夏天的有关特征,懂得夏季卫生的重要。

  3、激发幼儿积极参与歌唱活动,体验歌唱活动的快乐。

  从活动目标出发,我把活动重点定位于:理解歌曲的性质和主要内容,学会用愉快的情绪演唱歌曲。活动的难点是:能倾听同伴的歌声、协调一致地对唱。

  为使活动呈现趣味性、综合性、活动性,寓教育于情境游戏之中,我作如下活动准备:

  1.经验准备:开展《快乐的夏天》主题活动,了解夏天的主要特征。

  2.物质准备:关于歌曲的多媒体课件、歌曲磁带。

  3.空间准备:活动前幼儿的位置摆成倒八字,以利于幼儿进行对唱。

  三、教法学法

  新的《幼儿园教育纲要》指出:“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此,活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外,我精选了以下几种教学方法:

  1.根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点,我采用视听唱法,引导幼儿在观察生动形象的多媒体课件,充分地刺激幼儿的视觉,用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容,熟悉歌曲旋律。

  2.根据“先行组织者理论”,采用难点前置的方法,引导幼儿感知歌曲的强弱节奏,并分段学唱。从幼儿熟悉的雷声、蛙声入手,引导幼儿感受三拍子的强弱节奏,同时熟悉歌曲旋律,学唱歌曲。

  3.根据幼儿活泼好动的年龄特点,采用游戏对唱的方式,引导幼儿倾听同伴的歌声,学习协调一致地进行演唱。

  另外,我还将采用审美熏陶法、赏识激励法对活动加以整合,使幼儿在体验音乐美的同时,达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。

  教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台,而幼儿是学习活动的主体,教师的“表演”以及活动中所呈现的一切都必须为孩子自然的学习服务。因此,我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验,采用体验学习法和多种感官参与法,引导幼儿在体验中学习,通过想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、唱一唱等多种感官的活动,学习演唱歌曲。

  四、教学过程

  (一)引入活动,激发兴趣。

  出示课件一,引导幼儿谈话。(课件内容:夏天的风景──雷雨过后,青蛙呱呱叫)

  教师:什么季节到了?

  幼儿:夏天到了。

  教师:你是怎么知道的?

  师幼互动的关键是为幼儿提供宽松和谐的环境,激发幼儿积极回应老师的提问,开放性的问题有助于拓展幼儿的思维,主动回忆日常生活中积累的有关夏天的知识。在这个问题中,隐含了前半段歌词的内容,巧妙地借助多媒体课件所展示的图像,帮助幼儿理解并熟悉前半段歌词。同时,也为幼儿熟悉歌曲节奏做了铺垫,自然地引出了本活动的重点内容:通过模仿雷声和蛙声感知三拍子的节奏强弱。

  (二)欣赏感知歌曲前半段

  1.教师以清唱的方式提问:“夏天到了怎么知道?”(即歌曲第一句)

  课件展示雷声和蛙声的节奏图谱,鼓励幼儿按图示有节奏地念出后半句歌词,并用动作区分强弱的节奏。

  2.欣赏歌曲前半段,教师清唱

  提问:夏天到了,你心里觉得怎么样?

  每个孩子都是独立的个体,他们的思维方式和感受都有所不同,回答可能多种多样。如何提升幼儿对夏天的认识,使他们的学习变得主动而且有意义,需要老师灵活机智的引导。歌曲的前半段与后半段节奏相同,但歌词内容、歌曲旋律有明显的区别,所以我先让幼儿熟悉前半段。

  提问:你最喜欢歌曲中的哪一句?请你来唱一唱。

  一首歌曲一下子学会有点困难,但让孩子在熟悉音乐后,唱出自己最喜欢的一句并不难。并且,中班的孩子已有一定的表现欲望了,让他们当个小老师,他们会争先恐后,使以往枯燥的学唱环节生动起来。当然,孩子如果唱得不是很准确,教师要及时引导,并努力引导他们有感情地演唱歌曲。《纲要》中指出,幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利,尊重幼儿的身心发展规律和学习特点,关注个别差异,促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体,尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会。

  3.教师与幼儿用问答的方式练习歌曲前半段

  (三)整体学唱歌曲

  1.教师清唱歌曲后半段,提问:歌曲里还唱了些什么?

  出示课件,提示幼儿学念后半段歌词。后半段歌词比较多,幼儿记忆时相对要困难一些,因此,除了课件图像的提示之外,我还采用教师语言暗示、动作暗示等方式帮助幼儿熟记。

  2.用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如:教师领唱幼儿用单音字哼唱旋律;教师和幼儿互相接唱;边做动作边唱等等。

  孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久,所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱歌曲。在日常的教学活动中,这样变化的方式很受孩子欢迎。同时,幼儿在学习前半段歌曲的基础上,对歌曲的旋律和节奏已经有一定的感知,很快就能跟上老师的领唱。

  3.分组对唱歌曲(问答式对唱前半段、集体合唱后半段)

  问答式的前半段歌曲非常适合孩子们进行对唱。在这环节中,我先采用老师与幼儿问答对唱的方式,再请幼儿自由分组进行对唱,随后请个别幼儿与集体对唱……尽可能多地为幼儿提供表现的机会,让幼儿在不同的演唱过程中体验歌曲愉快的情绪,以及三拍子的强弱节奏。《纲要》中指出,老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力、鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动,所以我采用多种对唱的方式鼓励幼儿表演歌曲,这是孩子领会歌曲的一种升华,也是孩子们喜欢的一种学习方式。

  (四)活动延伸

  夏天到了,小朋友们特别高兴,因为夏天有许多与春天不一样的地方,我们去找找看,把夏天的这些特别的地方编进歌词里,唱给大家听。

  活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领,并给每个孩子都有表现表达的机会,让他们充分感受到成功的喜悦,以增强他们的自信心。孩子们在夏天的主题活动中积累了很多有关夏天的知识,也一定能够创编出很多新的歌词,我鼓励他们相互做小老师,学学别人编的新词,既满足了幼儿充分表现自己的需要,也为孩子们巩固歌曲旋律、节奏提供了反复的练习机会。

音乐说课稿4

  一、说教材

  (一)《小公鸡打架》是一首节奏轻快、有趣,形象鲜明的2/4拍歌曲,适合在3-4岁年龄班开展教学活动。

  (二)活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向的作用。根据3-4岁幼儿的年龄特点,以及他们一定的表现欲望,确立了情感、能力、认知三方面的目标,具体目标为:

  1、让幼儿体验活动的快乐,培养幼儿团结友爱的情感。

  2、通过反复欣赏歌曲,了解歌曲内容,学习用自然好听的声音表达歌曲的感情,并能用简单的动作表现歌曲内容。

  3、掌握切分音。

  (三)根据目标,我把活动的重点和难点定位于:能用自然、好听的声音演唱歌曲,并唱出情趣。

  二、说孩子

  3-4岁孩子已对2/4拍歌曲有了初步的感知,对歌曲中的小公鸡的形象比较熟悉喜爱,并乐于模仿。根据幼儿活泼好动、充满探究性和表现欲,为此,我为孩子提供了宽松、和谐的氛围,并在轻松愉快的情绪中表现自己。

  三、说教法

  根据新《纲要》中,主动活动教育提出“幼儿园的教育活动应是教师带领幼儿共同创设适应幼儿年龄特点的、丰富多彩的、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中,积极主动的去体验、实践、创造,促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此,在整个活动中都以幼儿的自主参与活动为主,教师在活动中起一个引导者和支持者的作用,和孩子共同活动共同提高。为此,我作了以下准备:

  经验准备:观察小鸡的生活动态。

  物质准备:与歌曲内容有关的图片、音乐、头饰。

  为完成目标,我将活动以反复欣赏为主要教学方法,贯穿欣赏—交流—再欣赏—再交流—再

  欣赏—理解这一主线线索,层层深入,同时在各个不同环节中穿插讲述法、示范法、启发联想法、表演法等,培养幼儿的注意力、记忆力和思维能力,进一步激发幼儿对音乐活动的兴趣,体验音乐活动赋予的快乐情感。

  四、具体活动过程表现为:

  第一部分:律动导入法。老师带领幼儿在音乐伴奏下,表演律动进入活动室,同时用语言、动作提示幼儿随意坐下,为活动开展创设了宽松自由的环境,把孩子引入音乐的氛围环境中。第二部分:感知法。反复欣赏歌曲,了解歌曲的节拍、旋律特点和风格,进而理解记忆歌曲内容。在这一环节中根据幼儿年龄小、注意力难以集中等特点,运用多种欣赏手段和方法,如:听音乐、师弹音乐、师清唱歌曲、看录象等,并加以多媒体多种辅助教学手段,引导幼儿欣赏,使幼儿在积极主动的姿态中参与活动。

音乐说课稿5

  尊敬的各位评委老师,大家好!

  我是XX号考生,今天我要进行说课的课题是《XXXXX》。本节课,我主要从说教材,学情,教法,学法,教学程序,板书设计六个方面进行说课。

  首先说教材,

  《 XXX 》是人民音乐出版社小学音乐教材 年级下册第 单元第 个框题。《 XXX 》是一首 XXX 民歌,音调纯朴简洁,旋律起伏委婉(或:节奏鲜明轻快),颇具特点,歌曲表达了对春天的赞美与热爱。本节课的学习在整个单元学习中起着承上启下的作用。

  根据对教材地位与作用的分析,在新课程改革理念的指导下,特制定了如下三维课程目标:

  首先,情感态度与价值观目标:通过参与音乐活动,学生养成良好的行为习惯,保持对音乐学习的兴趣,热爱生活,热爱大自然。

  知识与技能目标:通过对歌曲的学习,学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的演唱歌曲《 XXX 》。

  过程与方法目标:通过聆听歌曲,学生能够运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理。

  通过以上对教材及教学目标的分析,我确定了本节课的教学重点:学习用柔和而具有弹性的声音有感情的演唱歌曲。

  根据 年级学生的年龄特征和认知特点,本节课的教学难点我是这样设置的:注意掌握歌曲的节奏,如歌曲中的附点节奏。

  掌握学生的基本情况,对于把握和处理教材具有重要作用,接下来我来说一下学情:

  我所面对的是小学X年级的学生,他们的生活范围和认知领域有了进一步扩展,体验感受和探索创造能力也有所增强,已从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡,但仍然是同直接与感性经验相联系,仍然具有很大成分的具体形象性,仍习惯于模仿实际动作。因此,需加强启发式教学,发展学生比较、分析,综合思维的能力。

  教学有法,但无定法。考虑到五年级学生的现状,我主要采取设置情境教学法,运用现代信息技术,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大的特点,为学生创设一系列优美的情景,激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,促进学生对知识的掌握。

  基于本节课的特点,我还采用了节奏游戏法和学科整合法

  学生是学习的主体,那么引导学生积极主动的学习,选择方法是非常重要的,因此,在指导学生的学习方法方面我主要采取以下: 活动探究法:引导学生通过创编活动的形式来获取知识,以学生为主体,充分发挥学生的独立探索性。

  集体讨论法:对学生提出问题,组织学生进行集体和分组讨论,在合作中解决问题,培养学生的团结协作精神。

  下面我来具体阐述一下本节课的教学过程。

  本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:律动表演,导入音乐课堂---学习节奏,分散难点---学唱歌曲---创编活动---拓展延伸。下面,我将分别介绍这五个环节:

  一、律动表演,导入音乐课堂(2-3分钟)

  良好的开端是成功的一半,为了营造愉快、欢乐的气氛,首先播放一首欢快活泼的歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》(范唱一句)和一首优美抒情的歌曲《 XXX 》(这是本节课要学唱的歌曲,范唱一句)的伴奏音乐,与学生一起自由律动。用歌曲律动引入新课,对比感受两首歌曲不同的情绪,从而加深对新歌《XXX》歌曲风格的整体把握和情感体验。

  二、学习节奏,分散难点 学生刚认识到.,便要他们正确的打出节奏,这对学生来说,更简单化,再从日常生活中,找出一些是难上加难。老师若能将.

  有趣的口白配上,引起学生的学习兴趣,相信学生将能达到最好的学习效果。 首先将(八分音符)视为一拍,教学生口念1、2、3、4,加上手

  )学生熟悉之后,口继续念1、2、3、4,但此时+),如此渐减成.。让学生反复练.

  │打拍子。

  (只打一個及二個(+习。带学生对..

  .音符熟悉之后,再配上口白如│

  .

  │教师示范念一下,学生模仿。最后将此口白配上节奏音符。 练习,相信学生能轻而易举的学会.

  第二环节学唱歌曲(15--20分钟)这也是本节课的重点环节

  首先,借用多媒体,播放歌曲《XXX》先请同学们听一听这首歌,在听的时候思考两个问题:这首歌表达了什么情绪?给你留下了什么印象?

  2、教师完整的范唱歌曲,指导学生听辨歌曲中附点节奏的位置。

  3、学生交流,初步熟悉歌曲。

  4、跟琴演唱2至3遍,要求速度不宜过快,学生用中速跟琴演唱,声音自然统一气息通畅,避免让学生用喊叫的声音演唱歌曲,注意保护嗓音。

  5、对歌曲进行两种不同风格的范唱(现场演唱一句),指导学生从力度、速度等方面分组讨论对歌曲的处理意见。

  6、通过师生接龙演唱游戏,在歌唱实践中掌握本节课的教学重点和教学难点。

  第四环节 创编活动

  根据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动,充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等根据学生的个性差异对每一位同学都应及时关心、鼓励。 第五个环节 拓展延伸

  这一环节我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识,拓宽学生的文化视野,提高学生的人文素养。

  下面我来说一下本节课的板书设计:

  (去黑板上书写: 题目

  本节课我主要采取主副板书相结合的形式,

  (指着第一个框)这一部分主要写本节课的主要内容,之所以放在这里是因为他的位置比较醒目。

  (指着第二个框)这一部分主要是对本节课主要内容的注释说明,之所以放在这里是因为他有足够大的空间留给学生展示。

  (指着第三个框)这一部分是对本节课内容的补充说明。

  以往我们总是说学生需要一杯水,教师应有一桶水,新课标颁布以后,教师扮演者引导学生寻找水源的角色,在整堂课中,根据这一观点,培养学生的主动能力和创造能力。

  我的说课到此结束,谢谢各位评委老师!

音乐说课稿6

  课 题:非洲歌舞音乐

  课 型: 欣赏课

  教学理念:

  音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。本课的教学设计中,考虑了以下几方面:

  1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域,其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中有机地融入人文化元素,有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

  2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验,让学生充分参与音乐教学实践活动。同时注重培养学生的音乐创造能力,音乐学习的本身是创造。

  3、在新一轮的课程改革中,特别重视学生实践能力的培养,如何合理的设计学生律动及创作活动,让鉴赏课不单一不枯燥,同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。

  教学目标:

  1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点,了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

  2、通过欣赏和体验,理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩。

  3、了解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。

  教具准备:鼓、课件、音响设备。

  教学过程:

  一、导入

  1、欣赏音乐《绿色的非洲》片段。

  2、讨 论:(1)、这段音乐最打动你的是什么?

  (2)、谈一谈:心目中的非洲音乐。

  设计意图:以听赏非洲黑人的鼓乐创设课堂教学情境,走进非洲音乐。非洲音乐那丰富、多变的节奏;自然、古朴的旋律;清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。

  二、走进非洲音乐

  (一)、非洲音乐———鼓

  1、欣赏非洲歌舞音乐《非洲赞歌》片段

  (1)、讨论: 这段音乐中最主要的伴奏乐器中什么?

  (2)、认识非洲鼓:课件一:展示各种非洲鼓,了解非洲鼓的丰富的形状特点。

  课件二:展示非洲鼓的各种演奏姿势和音响特点。非洲人持鼓的方式很多样,击鼓的手法也很多,从而奏出不同的音响和效果。

  (3)完整欣赏《非洲赞歌》,学生任选一种敲鼓的动作与姿势跟随音乐的节奏模拟鼓声。

  2、教师总结:鼓是非洲普遍流行的乐器,被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外,有时还是民族、部落或宗教的象征,或者用来传递各种信息。在非洲,鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。

  设计意图: 通过听一听、看一看、动一动等教学环节的设计,让学生了解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中,学生还体验了非洲人民优美、古朴的舞姿;奇异的装扮和色彩,反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞强烈的音乐震撼力。

  (二)、非洲音乐————节奏

  1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。

  (1)、讨论:你能模仿出这段音乐中出现最多的几组节奏吗?。

  (2)、请几位同学用鼓敲出音乐《鼓舞》的典型节奏。

  (3)、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。

  2、节奏模仿:学习几组典型的非洲音乐节奏。

  设计意图:通过聆听、模仿等体验活动,让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点,认识和理解非洲音乐独特的魅力。

  (三)、非洲音乐————神秘的宗教色彩

  1、欣赏非洲歌舞《凯特舞》。

  (1)、讨论:画面中人们歌与舞仅仅是为了娱乐吗?从这段歌舞中,你能体会出人们内心怎样的情感?

  (2)、讨论:在非洲,音乐除了娱乐,还具有哪些功能?

  2、学生交流对非洲音乐社会性的理解,认识和理解非洲音乐神秘的宗教色彩。

  3、学唱主题旋律。引导学生以一人领唱众人和的呼应歌唱形式,感受非洲音乐的歌唱特点体会非洲人民朴实无华、没有旋律的起伏,只有崇敬自然的反复音节的吟唱风格。

  4、教师总结:音乐不仅仅有娱乐性,还有其社会性与宗教性,这一特点在非洲音乐中尤其突出。在非洲,人们认为音乐不仅能赞颂人,还可以赞颂神,不仅能驱魔祛病,还能通灵祭神。人们常常跳着奇异的舞蹈,哼唱着古朴的旋律共同进行部族的的情感交流与祭礼活动。

  设计意图:通过非洲歌与舞的欣赏,使学生能理解非洲音乐神秘的宗教色彩,感受音乐摄人心魄的震撼力和感染力。同时通过简单反复的旋律模唱,让学生体会非洲音乐的旋律特点。

  (四)、非洲音乐————情境模拟

  1、活动安排:把学生分成四小组。每一组分置二只鼓,让学生在5分钟内创编出心目中的非洲音乐和音乐场景,创编可以是非洲节奏的模拟,也可是非洲舞蹈的表演,还可以是非洲的生活情境的某一片段。要求:有鼓声。

  2、创编表演:请每一组同学各自表演创编的非洲音乐,并请其他同学们评一评他们表现了非洲音乐的什么特点。

  设计意图:改变高中音乐课单一的欣赏与分析,开展学生的音乐创作与律动活动,调动学生参与教学活动的积极性。同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践活动。学生的律动与创编丰富了教学内容,同时培养学生的音乐表现能力。

  三、非洲音乐与世界音乐

  (一)、非洲音乐与踢踏舞

  1、欣赏踢踏舞片段。

  2、讨论:这种舞蹈最打动你的是什么?它借鉴了非洲音乐的哪些特点?

  3、介绍踢踏舞:上一世纪二十年代是非洲黑人奴隶把各自的民间舞蹈带到了美国这块移民大陆上,这些民间舞蹈逐步融合形成了新的舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人传统吉鼓节奏的影响,音乐节奏丰富多变、舞蹈带有很强的即兴性、自娱性,开放性和挑战性。

  (二)、非洲音乐与爵士音乐。

  1、欣赏爵士音乐《空虚布鲁斯》

  2、请学生描述所了解的爵士音乐。

  3:讨论:爵士音乐与非洲音乐的共同特点。

  (三)、课后探究:

  1、除了踢踏舞和爵士音乐,你还了解哪些音乐形式受非洲音乐的影响?

  2、新时代的非洲音乐:请学生用课余的时间了解新时代的非洲音乐延续了传统非洲音乐的哪些风格及特点?

  设计意图:引导学生以开放的心态,正确审视非洲音乐的文化价值,同时通过欣赏和分析使学生理解、尊重并热爱非洲音乐文化,开阔学生的欣赏视野。

  四、小结部分

  教师语:非洲音乐是最朴实无华,最真纯的音乐,其丰富多彩和变化多端的节奏,是世界音乐的宝贵资源,人们常说,非洲是节奏的故乡,非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。让我们在非洲鼓精彩的表演中结束我们课堂中对非洲音乐的探索,我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识和探索。

  背景音乐:非洲鼓乐《绿色的非洲》

  一. 说大纲

  根据《大纲》要求,音乐教育应当以审美教育为核心。这不仅要完整地体现在新编的音乐教科书中,体现在音乐教师的教育观念中,更要体现在音乐教学的活动中。为实现这一目标,教学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美。

  二. 说教材

  1、教材分析: 本课是为教会学生从美术的角度来欣赏音乐,把旋律中音乐要素如节奏、旋律、音色、速度、力度等与美术中的线条、颜色、形状、明暗等要素相结合,领会音乐与美术之间的共通点,达到艺术上的共鸣。同时,也为第四单元《音诗音画》的教学,做了铺垫。

  2、教学目标:

  1)确立美术与音乐相通的教学理念。

  2)创设音乐与美术相融合的教学情境。

  3)用音乐与美术互动的教学方法。

  3教学重点:

  1)进一步体会不同乐器的音色及表现力。

  2)能用线条表达出旋律的走向,旋律的起伏状态。

  3)能够通过颜色加线条的方法表现出音乐作品的情绪。

  4)为名画配上合适的音乐,真正体会同类艺术作品的联系。

  三. 说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,主要通过“听”音乐的旋律、节奏、情绪、乐器音色等要素,通过不同的线条、颜色、形状等美术手段来表现音乐,从而认识到音乐与美术的内在联系。

  四、说教法

  1)视觉图象法:在平常的音乐教学中,“听”是放在第一位的,对乐器的辨别也是通过听觉。为了引导学生建立音乐与美术的联系,我通过鲜明的动物形象来表现不同的乐器。使得乐器音色,在表现形式上更具实体性。使本来抽象的 内容变得具体形象化。

  2)联想法:通过线条的形态表现,展现音乐旋律的走向。感受两者间的联系,充分发挥想象力。

  3)对比欣赏法:在辨别是否是同类绘画作品时,把不同作者的作品放在一起让学生欣赏,并请他们从中找出同类的作品。主要是从色彩、表现技法、构图等方面进行对比,将绘画作品和音乐作品的特点挂起钩来,体会同类的艺术作品的共同特点。

  4)讲授法:在为绘画作品分类时,要为学生适当讲解作品的背景、表现技法等专业知识。 在教学中还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性等方法 。 充分运用多媒体教学手段,尽量让学生体验到音乐的意境,从线条、颜色、形状等美术手段上直观的“看”到音乐,体会音乐作品的情绪。

音乐说课稿7

  这是引领我踏入教师行列的一篇说课稿,由本人撰稿,经数位专家老师的精心指点后的精华之作,凝聚了很多人的心血。小学1—12册音乐教材中的表演曲目均可套用此说课稿,只需将里面的教学重难点稍加改动即可。

  尊敬的各位评委老师,大家好!我是 * 号。小学音乐是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。根据我对小学音乐的理解,现在我来说一下人音版第7册第4课《快乐的课间》中的表演曲目《哦,十分钟》。

  《哦,十分钟》是一首2/4拍的歌曲,情绪欢快活泼,旋律清新流畅,节奏简练明快,描绘了学生在课间活动中的各种情景,抒发了学生自由欢乐的心情。

  根据我对教材和音乐新课标理念的理解,以及四年级学生的心理特点和年龄特征,我制定了如下教学目标:

  1、用自信的歌声演唱歌曲《哦,十分钟》

  2、通过演唱歌曲,感受自由欢乐的情绪。

  3、能为歌曲进行简单的打击乐伴奏和舞蹈创编,培养学生的想象力创造力。

  本课的教学重点为:学生能自信的演唱歌曲,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍。 难点为:掌握×××后十六音符和0××带休止的切分节奏。

  为了实现本课教学目标,解决教学重难点,我将采用以下教法和学法:

  1、我采用“参与——体验、情境——陶冶”的情感教学模式,借用多媒体,努力创设轻松欢快的气氛,让学生主动参与学习,在体验中感受和表现音乐,从而促进学生音乐素养的发展。

  2、音乐教学应由浅入深、由易到难,在本课的两个难节奏的解决中,我努力体现了这一规律。

  3、本课的编创等实践活动中,我努力做到唱中有创,动唱结合;听中有创,边听边动。

  我设计了如下的教学过程,一共四个环节:

  第一个环节,在音乐声中律动进教室。

  我将采用《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生在音乐中律动,学生可以按节奏做各种动作,让学生感受到欢快自由的情绪。

  我这样设计的理念是:

  1、音乐课堂应该有一个美的开始,在这个环节中,师生共同听音乐律动,能有效的将师生融合在一起,营造出宽松、和谐的氛围。

  2、律动为歌曲后面的编舞部分做了一定的铺垫。

  3、音乐是听觉的艺术,聆听是学习、体会音乐的最基本途径。当学生进教室时我用的音乐就是我今天要学的歌曲《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生有个无意识印象,但这种欣赏我是有意指导,为下一步学好歌曲做好铺垫,这时学生却在无意中学会聆听

  第二个环节,学唱歌曲《哦,十分钟》

  这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生模仿等方法来引导学生自信的有感情的演唱歌曲。其中我将以示范和对比来解决歌曲中和“××带休止的切分节奏”这两个难点,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍”的重点。我的具体流程是这样的:

  1、借用多媒体,我将用幻灯片播放学生在课间活动的各种场景,视听结合,聆听歌曲范唱。在观赏和聆听的过程中,让学生感受歌曲的情绪、内容、速度,确定基本曲调和节拍。

  2、学习2/4拍。我会问学生:一个小节里有几拍?通过讨论,我会告诉学生2/4拍的强弱规律是强弱,并作出(示范)。

  3、按照歌曲节奏边划2/4拍图势边读歌词。由于这首歌曲节奏简单,歌词优“0××带休止的切分节奏”。

  ×0 ,通过让学生听、比较和多次练习,掌握突破此难点。第二个难点我将指导学生划2/4拍指 来突破这个带休止的切分节奏(示范)。

  4、以师生接龙的形式跟钢琴简单的学唱歌谱。由于在读歌词时已解决了教学重难点,这样对曲调的演唱,学生能很快的掌握,在唱的过程中,我会做适当的示范,如(示范),并用手势提示。在学生唱的过程中,我会视情况及时指导。

  5、学唱歌词。这个环节,我会注意对学生的情绪的引导,表达出歌曲的欢快活泼轻松自由的感情。此时我会问学生:你们在课间都会玩什么游戏啊?通过师生间的交流,让学生能体会到歌曲的情绪,达到“用自信的歌声演唱歌曲,感受轻松自由欢乐的情绪”的教学目标。

  我这样设计缘于:

  1、兴趣是学习的最好的引导和动力。我在教学设计中借用多媒体视听结合的手段,创设轻松欢快自由的情景,让学生自然而然的进入歌曲的意境,从而体会歌曲所要表达的快乐的课间生活的主题。

  2、学生从看、听、念、唱等活动中,感受到歌曲轻松愉快自由的情绪,体现了新课标提出的“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”这一理念。

  第三个环节,创编活动,学生为歌曲进行即兴的打击乐伴奏和舞蹈创编。

  这一环节,为了让学生更加乐于参加音乐实践活动,我会让学生展开丰富的想象力,选择合适的节奏型和打击乐器,如三角铁、铃鼓等,为歌曲作伴奏。同时我会适当提示几个舞蹈动作,如(示范 ),让学生根据歌曲的节奏、情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。通过3—5分钟的准备时间,然后分组表演,最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演,此时台下的学生可以和着音乐演唱。同时我会考虑到有些学生的舞蹈能力薄弱,可能不太愿意积极的做舞蹈表演,我会安排这些孩子演唱歌曲,用歌声为其他学生的表演做伴奏。

  这体现了新课标中“面向全体学生,关注学生个性发展”的理念,根据学生的特点,因材施教。

  同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。

  第四个环节:课堂小结。

  此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。

  教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。

  以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。

音乐说课稿8

  一、说教材

  音乐是幼儿的天性,幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力,负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好,萌发幼儿初步感觉美,表现美的重要使命。幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段,而兴趣是幼儿学习音乐的首要前提,让幼儿在有趣的音乐活动中才能更好地实现幼儿园音乐教学的目标。

  中班幼儿活泼、好动,并且富于想象,他们喜欢唱歌,而且对音乐已有初步的概念及欣赏能力,能逼真形象地扮演其中的角色。他们能用夸张但适宜的语气、语调、动作、表情等去表现角色,能有兴趣地听赏乐曲,能感知不同的节奏;并学会用点头、拍手、跺脚等动作来表示,能用语言和简单的身体动作表现与音乐相应的节奏。在音乐活动中,能做些简单的律动如兔跳、鸭走、大象走等,也能参与跺脚、拍手、捻指等简单节奏型的重复动作。

  《拔萝卜》是一首旋律上口易唱,行动活泼,富有动感,反复吟唱,非常适合幼儿的口味。这首歌的音乐材料十分节省,全曲只有六小节,旋律、节奏完全重复。虽然全部用重复的手法展开但是又不感到单调、乏味。歌曲容易上口,唱几遍就能背了。它对孩子特别有吸引力,重复的段落中包含各种形象,这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情,引起幼儿不自觉的动作。

  中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主,对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知,因此,本次活动我采用多通道感知、情境对唱等方式,引导幼儿熟悉歌曲旋律,理解歌曲内容,感受歌曲情绪,激发幼儿积极参与歌唱活动,并能乐意通过想象和模仿歌曲中的各种角色。

  二、说目标

  活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向的作用。从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发,本次教学活动目标从认知、技能、情感三方面制定:

  1、学习歌曲表演《拔萝卜》,并在乐曲句首重音处开始,合拍地做拔萝卜的动作。

  2、想象和模仿歌曲中各个角色的行走动作。

  3、能积极参与歌唱表演活动,体验歌唱表演的快乐。

  从活动目标出发,我把活动重点定位于:理解歌曲内容,掌握歌曲中的角色,能进行歌曲表演。活动的难点是:通过想象能模仿歌曲中各个角色的行走动作。

  三、说准备

  1、与《拔萝卜》内容相关的课件。

  课件中鲜艳的颜色、丰富的动画内容吸引幼儿的眼球,能把幼儿的兴趣自主地吸引过来,主动集中注意力。

  2、歌曲中各角色的头饰及萝卜的头饰。

  头饰的运用是让幼儿积极参与歌唱表演活动,明确自己扮演的角色,激发幼儿学习的兴趣,提高幼儿的表演欲望。

  四、说教法和学法

  《幼儿园教育指导纲要》中指出:“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此,活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外,我精选了以下几种教学方法:

  1、视听唱法:引导幼儿在观察生动形象的多媒体课件,充分地刺激幼儿的视觉,

  用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容,熟悉歌曲旋律。

  2、情境式教学方法:在教学过程中为幼儿创设一个具体形象、生动的学习情境,用合适的方式把幼儿完全带入到情境之中,让幼儿在具体情境的连续不断的启发下有效地进行学习。引起幼儿的注意,激发幼儿的兴趣,唤起他们的求知欲。 此外,根据幼儿年龄特点,我还采用了表演法、游戏教学法等对活动加以整合。让幼儿在活动中不知不觉地学会歌表演《拔萝卜》,体验歌表演给他们带来的快乐。

  教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台,而幼儿是学习活动的主体,教师的“表演”以及活动中所呈现的一切都必须为孩子自然的学习服务。因此,我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验,采用体验学习法和多种感官参与法,引导幼儿在体验中学习,通过看一看、听一听、唱一唱、做一做、、演一演等多种感官的活动,学习表演歌曲。

  五、说过程

  (一)导入活动:欣赏课件,听故事《拔萝卜》。

  播放课件,结合课件画面讲述故事《拔萝卜》。我会将歌词根据节奏说出来编入到故事中。如:拔|萝卜、拔|萝卜,哎|哟哟,哎|哟哟,哎|哟哎|哟,拔不动。欣赏完故事,教师可提问:

  (1)萝卜拔出来了吗?

  (2)谁来帮忙拔萝卜了?

  (3)谁第一个来拔萝卜?他拔不动的时候请谁来帮忙的?

  (4)谁第二、第三、第四、第五个来拔萝卜?

  (5)谁最后一个来帮忙拔萝卜?

  在这一环节中通过看课件、听故事,幼儿知道了故事情节,对角色的先后出场顺序也有初步的了解。幼儿从一个简短的故事中理解了内容,对歌曲节奏也有初步的认识,为接下去的环节打下了很好的伏笔、奠定了坚实的基础,

  (二)学唱歌曲。

  1、出示课件中老伯伯在拔萝卜的画面。教师提问:第一个先来拔萝卜的是谁啊?(通过提问再次明确第一个出场的角色。)

  2、教师范唱第一段。

  师:老伯伯可开心啦,他还哼着歌儿呢!

  教师完整示范,边唱边做拔萝卜的动作。

  师:老公公是怎么拔萝卜的?

  让幼儿初步学一学拔萝卜的动作,教师边唱下面的几段歌词边带领幼儿拔萝卜。让幼儿感知在重音处做拔萝卜的动作。

  3、分角色演唱。

  将幼儿分成五个组,每组分别扮演一种角色,轮到哪一个角色就请哪一组的小朋友站起来演唱,边唱边做拔萝卜的动作。

  在这一环节是活动的重点,通过听唱、跟唱、分唱三大方式,幼儿基本会唱本歌曲,并能正确知道角色的出场顺序。幼儿对一种表现方式的兴趣不是非常持久,所以我们可以尝试让幼儿用不同唱的形式来学唱歌曲。在日常的教学活动中,这样变化的方式很受幼儿欢迎。同时,幼儿对这首歌曲的旋律和节奏已经有一定的感知,进行分小组进行角色演唱大大提高了幼儿的积极参与的'兴趣,更好地巩固歌曲旋律。

  (三)想象并模仿歌曲中各角色的行走动作

  1、分段练习表演

  师:老公是什么样子的?他说话的声音是怎么样的?

  幼儿自由模仿、学习老公公走路的样子及说话的语调,这时可请个别表演能力强的幼儿演示一下。最后带领幼儿总结:老公公要弯着腰,手背到后面,说话的语速慢,语调低。

  师:现在我们一起来做老公公去拔萝卜。

  带领幼儿扮演老公公进行表演歌曲。让幼儿初步体验歌表演的乐趣,激发幼儿表演的兴趣。

  按着角色的顺序,带领幼儿学演每个角色的语言、动作、表情。

  (1)学演老婆婆的动作、语言、表情。(走路的动作、语速慢、语调低)

  (2)学演小弟弟的动作、语言、表情。(蹦蹦跳跳走路,语调高)

  (3)学演小黄狗、小花猫、小老鼠的动作、语言、表情。(动作、叫声)

  2、整体表演,巩固各角色的动作。

  在分析每一个角色的形象特征之后,带领幼儿完整的表演一遍,加深对角色形象的巩固。

  本环节是活动的难点,在此我并没有直接将角色特征灌输给幼儿,而是让他们自由模仿,唤起他们的生活经验,因为这些形象都是幼儿熟悉的,易于模仿的。先按出场顺序带领幼儿做一做、学一学每一个角色,除了再次让他们巩固角色先后的顺序,更是帮助幼儿准确的掌握每个角色的特征,再进行完整表演是对角色特征更好地把握,能把每一个角色通过动作更形象地表现出来。

  (四)分角色表演

  1、集体中分角色表演

  教师为表演者分配角色,戴上头饰。并提出表演要求:

  (1)各角色要大声应答“哎,来啦!”并在应答中,模仿该角色的走路动作,站在前一角色的后面。

  (2)努力做到从第一个强拍开始做拔萝卜动作。

  2、自由结对分角色表演

  请幼儿自由组合,5人一组,互相商量分配角色,进行表演,表演要求同上。在这个环节中,充分发挥幼儿的自我表现力和自主性。先进行集体中分角色表演,让幼儿明确表演要求,再进行自由结对表演,照顾到了每一位幼儿,让他们都能参与到歌表演的活动中,解决了只有个别幼儿参与表演的状况。两种不同的表演类型,大大提高幼儿的兴趣,充分激发了每一位幼儿的表演欲望,为幼儿提供表现的机会。尊重了每一位幼儿的选择。

  (五)结束

  师:老公公、老婆婆、小弟弟、小黄狗、小花猫、小老鼠他们一起用力把大萝卜拔出来了。看!集体的力量多伟大。那他们会用大萝卜去干什么呢?

  师:如果你有这么大一个萝卜你会用它干什么呢?

  通过简单的提问,迁移幼儿的生活经验,发挥想象,说一说萝卜的用处。

  (六)活动延伸

  1、将头饰投放到表演区,供幼儿区域活动时进行表演。

  2、开展区域活动“萝卜变变变”,通过绘画、手工等形式把大萝卜变成自己想变的东西。

音乐说课稿9

  说教材分析:

  歌曲《雪花》是人民教育出版社九年制义务教育小学音乐教材第二册第六课歌曲,是一首欢快、活泼的儿童歌曲。F大调, 2/4拍 ,是多乐句的不规整结构。歌词具有儿童特点、音乐形象生动,描写了儿童对晶莹的雪花感到好奇,以及数“花瓣”的情景,表现了儿童对大自然奥秘的初步探究。

  说教学目标:

  根据教材的特点以及低年级学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标是这样来设置的:

  1、知识目标:了解认识顿音记号、重音记号、保持音记号在歌曲中的作用及演唱方法,更好地完成教学内容。

  2、能力目标:通过聆听歌曲《雪花》,指导学生用欢快的声音演唱歌曲,用打击乐器为歌曲伴奏,感受音乐表现雪花带来的欢乐。

  3、情感目标:通过歌曲表达对雪花的喜爱之情,体现儿童对大自然奥秘的初步探究。

  教学重点:

  用欢快的音乐情绪准确地演唱歌曲,继续提高学生的歌唱能力和表演能力。

  教学难点:

  唱准歌曲节奏能按照顿音、重音、保持音等音乐记号演唱歌曲。

  教具准备:

  多媒体课件、打击乐器、电子琴、头饰

  说教法、学法:

  为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对学生好奇、好动、思维活跃等特点,遵循直观性、启发性原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,让学生在快乐中学习,重点采用引导法、听唱法、情境教学等方法设计本课教学过程。启发学生积极参与、表现音乐,在师生、生生的交流活动中,学习音乐,增长知识,培养合作意识和交往能力。

  说教学思路

  通过学唱歌曲和各种音乐活动,让同学们体验快乐,以“快乐”为主线,将愉悦、欢快的气氛贯穿于整个学习过程中。体验人与自然的亲密关系,最终达到快乐歌唱、快乐学习。

  教学思路可以分为以下四个环节:

  1、组织教学——激发学习兴趣。

  2、创设情境——导入新课。

  3、愉快演唱——学习歌曲。

  4、多种形式表现歌曲——巩固学习。

  下面我就这四个环节作一些具体说明:

  教学思路之一:组织教学,在组织教学这一环节中老师以雪花仙子的身份做自我介绍,将学生带人冬雪的氛围。以此来创设“音乐课堂”的氛围,激发学生参与学习音乐的兴趣与热情。

  教学思路之二:创设情境——谜语导入新课。俗话说“良好的开端是成功的一半”。因此,我以谜语的形式导入歌曲教学。并通过儿歌的形式了解雪花的形成,让儿童对大自然奥秘的进行初步探究。通过课件展示各式各样的小雪花,调动学生的学习兴趣,增进对雪花的喜爱之情,激发学生的学习兴趣。

  教学思路之三:愉快演唱——学习歌曲。步骤一:聆听歌曲范唱,以歌曲感受为主,体验四二拍的强弱规律,进一步激发学生对雪花的喜爱。

  步骤二:学习歌曲的第一乐段,通过画旋律线进一步感受音的旋律走向,让生更好的把握音的高低。按节奏朗读歌词,突破本课中的教学难点,为学唱歌曲奠定基础。再唱歌曲,通过轻声地随唱,体验音乐欢快的情绪。

  步骤三:聆听教师范唱第二乐段,并提问:“雪花为什么不见了呢?”引导学生用欢快的、惊讶的语气有感情朗读歌词。教师逐句教唱歌曲,并在教唱歌曲中讲解顿音符号、重音符号保持音记号的唱法,通过编口号的形式,让学生很快掌握各种记号的演唱技巧。通过多遍聆听、演唱,让学生体验顿音符号和重音符号在歌曲中的不同效果,并在演唱中加强练习,达到学会并掌握的目的。

  步骤四:学生熟悉歌曲后,与学生进行歌词接龙游戏,激发学生学习歌曲的兴趣,让学生投入快乐的音乐学习当中。

  步骤五:在歌曲处理部分引导学生共同讨论以下几个问题:

  ⑴洁白美丽的雪花飘飘洒洒来到人间,带给我们快乐的童年。这么美丽的雪花我们应该用什么样的音色来表现呢?

  ⑵看得出你们非常喜欢雪花,那么我们应该带着什么样的情绪来演唱呢?

  通过设计情境,加深学生对歌曲的理解,指导学生带着快乐的心情,运用甜美、富有弹性的声音演唱歌曲。这样的设计不仅可以使学生在潜移默化中轻松地掌握教学内容,而且记忆尤新,解决难点部分。

  教学思路之四:多种形式表现歌曲——巩固学习。歌曲学唱后,将班级分成四大组,分别是:表演组、碰铃组、串铃组和响板组。教师课件出示乐器图谱,让学生小组合作探究如何为歌曲加入打击乐器,如何为歌曲创编动作,教师巡视加以指导,促使学生获取更为清晰的音乐形象,充分调动和发挥学生的积极性,使之主动参与创造性的学习,寓快乐教育于音乐活动之中。

  说课堂小结

  同学们,今天我们一起感受了冬的气息,你们高兴吗?雪固然美,但是雪下得太大了,就会出现——危险!所以,我们外出时,一定要注意——安全!小朋友们,你们准备好了吗?

  让我们一起向着银色的雪世界出发吧!现在让我们再次唱起雪花,用你们最轻松、愉快的心情,最优美的歌声来表达我们对冬的赞美吧!最后整节课在在欢快的音乐声中结束。

  本课设计,通过各种音乐活动为学生创设一种生动、直观的教学情景,通过看、听、说、奏、唱、舞等手段,充分调动学生的兴趣和积极性,同时在各种音乐活动中,充分体现了学生自主、合作、探究的学习方式,使学生会学、乐学、敢学,将学生自主学习与创新意识的培养落到了实处。

  人民音乐家冼星海说过:"音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。从这句话中我得到了启示:假如音乐是清泉,就让它流得更欢;假如音乐是熔炉,就让它烧得更旺。让音乐成为学生人生中最大的快乐吧!

音乐说课稿10

  一、说教材

  今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。

  二、教材分析

  本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体,将视角投向充满阳光和活力的校园生活,关注儿童身心发展的健康和兴趣特点,体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别,并做出合适的反应,让学生在音乐中进一步解放手脚,通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。

  三、结合新大纲我制定了以下的教学目标

  通过学习和欣赏与运动有关的歌曲,使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同,能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等,从而大胆地表达自己的创意,能用轻快、跳跃的声音,有表情地演唱歌曲,同时可以积极参与到音乐实践活动中去,感受“运动”与“游戏”的快乐,增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。

  四、揭示本课教学重点、难点

  节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处,表现音乐作品时

  的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。

  五、教学方法和学法的讲解

  音乐学科作为审美教育的一种方式和手段,其教学方法不同于其他学科,主要体现在:从感性入手,以情感人,以美育人,重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备,从而让学生更易理解,可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用,所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性,每个学生的感受各不相同,所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣,兴趣从音响中获得,所以我采用了“听唱教学法”。

  把学习的主动权给学生,让学生主动参与,自由发挥,这样学生才能学的生动活泼,妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处,老师要及时给予恰当的指点,最后在老师的引导下,真正做到让学生自主学习,自己领悟。

  六、教学过程

  (一)、创设情境,欣赏歌曲

  1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动,从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲,学生很快就能听出音乐的节拍,跟着老师和音乐动起来,这也有助于培养学生内心的音乐节奏。

  2、当学生进入所设情景和状态之后,根据小学生好奇心强这一特点,我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面,仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐,最终画面停留在乒乓比赛的画面上,根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意,使学生对教学内容产生浓厚的兴趣,从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》,全曲有两个段落,第一段呈示主题,简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展,让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉,表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。

  3、节奏是音乐三大要素之一,是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材,在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化,并不是速度变快了,而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动,根据其心理特点,我采用在游戏环节中学习节奏的方法,适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏,进行训练,使学生学得有趣易于掌握,记得牢固。

  (二)儿歌诵读声势练习

  1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力GOGOGO”,在这一环节中,不仅是按节奏读出儿歌的练习,而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。

  3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动:

  (1)XX(2)XO(3)XXXX(4)XXX

  跺脚跺脚叉腰拍腿拍手

  4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势,学生逐句模仿,此时不给出儿歌节奏谱,只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感,在此基础上,出示节奏谱,学生可以直接将其读出,此时让学生用“titi””ta”来读。

  5、熟练节奏后加词诵读,帮助学生体会儿歌的内容和情绪,引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏,为后面的学习做好了准备。

  (三)游戏导入、歌曲学习

  1、合作学习在音乐教学中被广泛应用,我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动,激起学生学习的兴趣,引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式,导入歌曲。

  2、出示节奏谱XXX、XXXX和XXX,让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座,并选择其中的两个组合,由老师带领大家一起做一做。

  3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演,并在第二次与第三次之间用手敲击凳面XXXX两次,由学生总结出敲击凳子的节奏和次数,最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合,通过这样的练习,学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识,以解决演唱时的难点。

  4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪,在唱歌前,老师可以进行范唱,同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏,这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声,恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学,在学会歌曲之后老师还可以从形象入手,我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择,进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。

  5、歌曲掌握之后,可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动,将游戏中的节奏用“嘭”读出来,并作为歌曲的前奏。

  (四)、创编歌词,表现歌曲

  想象是创造的先导,从模仿到创造,想象起着桥梁的作用,在教学过程中,我遵守《音乐课程标准》指示,设定生动有趣的创造性活动,将歌词进行巧妙的改编,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,激起学生的创编热情,让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐,最后在我的带领和指导下,与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演,像这样把创作运用到歌唱教学中,可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高,同时也大大造就了学生的成就感和满足感。

  以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。

  谢谢大家!

【音乐说课稿】相关文章:

1.《音乐与生活》说课稿

2.大班音乐说课稿

3.求小学音乐说课稿

4.高中音乐说课稿

5.小学音乐说课稿

6.高中音乐说课稿《翻身农奴把歌唱》说课稿

7.初中音乐《唱脸谱》说课稿

8.小班音乐《我係好宝宝》说课稿