有关音乐教学工作总结汇编八篇
总结是对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况进行分析研究的书面材料，它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来，让我们好好写一份总结吧。但是总结有什么要求呢？以下是小编为大家整理的音乐教学工作总结8篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
音乐教学工作总结 篇1
一堂好的音乐课，要有明确的教学目的，轻松愉悦的教学过程，还要让学生对下一节音乐课充满渴望，这就要求我们音乐教师要有创造性的教学思路，同时，对教师的素质、思维开发能力；对教师的创新能力和驾驭教材、课堂的能力提出了挑战。作为新课程改革背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行总结，从而提高自身的教学水平，下面我就针对初中音乐教学来谈谈自己的体会。
音乐教育是素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量也极其重要。首先，在备课过程中设计总结。作为音乐教师，应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成一定的审美能力。音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以，在备课中设计的总结还是以提高兴趣为主，如果在实际教学过程中发现学生特别感兴趣，或者是无动于衷，就该找找原因，积累经验教训了，并在同一学年的其他班级尝试不同的教学方法，以求得最佳效果。
其次，在实际教学过程中验证总结。课堂总是在变化的，同样的教学方法，十名学生可能有十种不同的反应。因此，在课堂教学过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的总结，对症下药，努力提高学生对音乐的学习兴趣。由于我们的学生音乐基础较弱，有的学生在小学时甚至没有上过音乐课，因此学生的音乐基础参差不齐，我们需要想方设法，尽量多地帮学生补基础，激发他们的学习兴趣。在音乐理论知识的教学方面，从基础教起，认识音符，学会划拍、打节奏，最后哼曲调，逐步提高学生的识谱能力，例如，在讲解延长记号时，我会非常形象地说：“它就象同学们头顶上带的帽子一样”，这样一来学生会比较容易掌握。在音乐欣赏课上，利用多媒体改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时能进一步地了解和感受音乐，这样既开拓了视野，又提高了审美能力。以校本教材《走进京剧》这节课教学为例，在教学步骤方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了乐趣，激发了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性、趣味性和创造性。设计思路我利用演唱歌曲《新贵妃醉酒》进行导入，从外国“国粹”引出中国的国粹，并通过演唱《苏三起解》选段让学生分析唱腔的特点，从而激发学生的学习兴趣。通过让学生展示课后查找京剧方面的资料并说给大家听，培养学生的自学能力和总结归纳的能力，这样打破了以往以教师为中心的教学模式，既突出了音乐教学中自主学习的主要特征，为本节课学唱歌曲做了一个铺垫。为使学生学好歌曲，范唱时充分发挥个人演唱技能，并用歌声熏陶和感染学生，充分激发学生的学习兴趣。在回答问题时，教师展示准备好的面具以及净行的图片引导学生完成提出的问题。视唱教学中通过听唱、模唱的方式，使学生在听觉上得到培养，同时也增强了学生的感受音乐和模仿音乐的能力。在学唱歌曲时，利用师生双边活动解决歌曲中的难点（长拖腔），同时还注重培养学生感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力。之后，通过影像与图片展示，师生互教互学，使学生对各行当有了直观的认识，抓住学生的探究心理，并能够自己准确地判断出各个行当。通过欣赏旦角表演片段《拾玉镯》，引导学生模仿其中的动作，使每个学生都有参与与体验的机会，从而突出了《新课标》基本理念中的学科特点，充分表达、理解和感受音乐，使学生的音乐潜能得到了发展，并在实践中培养他们的综合能力。
总之，教学总结有着不可估量的积极作用。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈潜移默化，关键在于结合新的音乐课程标准，我会不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应教学形势的需要。
音乐教学工作总结 篇2
《普通高中音乐课程标准（实验）》指出：普通高中音乐教育的本质仍然是审美教育，即培养学生的审美能力，陶冶其情操，完美其人格。高中音乐鉴赏教学，除了引导学生对中外音乐史、音乐家及其音乐作品等作具体分析研究和了解之外，应当重视培养学生音乐鉴赏能力，通过学习明确音乐与人生的关系，掌握聆听鉴赏音乐的方法，提高音乐审美水平。那么，具体到实际的课堂教学，怎样才能上好高中音乐鉴赏课？或者说，怎样的音乐课才是符合新课程理念、学生喜欢的课？本文中，笔者针对音乐鉴赏教学的策略、方法及课堂教学艺术等方面的具体问题，结合自己的教学实践，浅谈几点初浅的体会，希望得到同行们的批评指正。
一、精心设计教学语言
课堂教学语言包括必要的提问、过渡语言、知识讲解、观点陈述、课堂小结以及一些评价、激励语言等。精心设计教学语言，是课堂教学得以顺利进行的前提，是高质量完成教学任务的重要保证。高中音乐课堂教学语言的设计，除了应具有音乐学科的特点，要做到简明扼要、生动活泼、富于趣味性、启发性、逻辑性外，还应当符合高中学生的认知水平及生理、心理特点，在课堂教学中起到引导、启发、激励学生积极探索音乐课程的作用。
（一）、导入过渡语
精心设计的导入语总能起到提纲挈领的关键作用，它将快速地引导学生积极投身教师创设的教学情境之中。根据教师们采用的不同导课方法，如开门见山式、设问激趣式、故事引入法、示范表演法、媒体播放法等等，在语言的设计上也往往是仁者见仁、智者见智。
比如第一课《音乐与人生》， 我会设计这样的问题来引入课题：同学们，你认为什么是音乐？你是怎样理解音乐这门艺术的？通常你是怎样欣赏音乐的？欣赏音乐有哪些常用的方法？又如《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》一课，不妨这样问学生：在欧洲音乐史上，被称为“歌曲之王”的作曲家是谁？你知道或会唱他的哪些歌曲？《京剧大师梅兰芳》一课，同样可以采用设问的方法导入，倘若是开门见山地说出倒也直截了当、省时省力：京剧艺术被称为东方的歌剧，国之瑰宝，这节课我们来学习《京剧大师梅兰芳》，首先让我们一起来了解梅兰芳的生平。
（二）、评价激励语
虽然高中学生的自主学习能力、分辨能力都已较强，但是课堂教学中的评价激励仍不可少。在聆听鉴赏音乐的过程中，教师及时地反馈，评价学生学习过程中的表现和能力考核成绩等，可以激励学生以一种更为积极的心态参与到音乐学习的其他教学环节中。例如欣赏《贝多芬——第二十三（热情）钢琴奏鸣曲》，这是一首规模宏大、气势磅礴的作品，激烈的矛盾冲突、顽强的斗争精神等典型的贝多芬风格在此一览无余，充分表现出作曲家成熟时期的思想情感。通过聆听、分析音乐之后，学生对音乐的基本情绪内容有了一定的理解。为了促使学生以更饱满的热情进一步感受音乐的魅力，我引用列宁的话来激励学生：我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西，我愿每天听一听。这是绝妙的、人间所没有的音乐。
（三）、总结陈述语
教师对音乐作品的介绍、个人观点的陈述或对学生音乐学习状态等做总结陈述，要力求做到观点明确，中心突出，语言简炼，引人思考，体现出音乐课程的科学性、专业性。
如《音乐与人生》一课，老师可以作这样的小结：通过学习，我们认识到音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，它蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。学习完本课之后，同学们再想想什么是音乐？你懂得了哪些新的欣赏音乐的方法？音乐能给你的生活带来什么？
二、灵活应用教学方法
教无定法，教而有法。选择合适、适当的教学方法进行音乐教学，是音乐课成功的必要保证。在各种教学方法中，如设问法、聆听法、比较法、讲述法、媒体展示法、探究法、示范法等，教师应当视每堂课教学目标、教学内容的不同灵活地运用。例如一些音乐知识、音乐史料、音乐家轶事、音乐见闻等，可以采用讲述法等进行教学，通过教师简明扼要、生动的表述，让学生对其作概略的了解。而对音乐作品的感受、鉴赏的过程，则更多地运用媒体展示法、聆听法、对比法、探究法、示范法等。而在实际教学中，各种教学方法又常常是融为一体，并非孤立应用。
例如《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》一课，为了让学生了解“艺术歌曲”的基本概念，我不是直接陈述概念、定义，而是通过采用设问、比较、探究的方法进行教学。通过引导，让学生从聆听过的三首歌曲《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》中去找寻答案。教师设问：歌曲的歌词是谁写的？（根据文学家诗词，为达到某种艺术表现的目的而作）;歌曲的演唱形式怎样？（多为独唱曲）;歌曲的伴奏形式怎样？（作曲家精心编配的钢琴伴奏）;一般采用怎样的演唱方法演唱？（多为美声唱法，对演唱技巧有较高要求）。这样一来，通过学生自己对歌曲的分析、对比、探究，轻而易举地概括出“艺术歌曲”的基本含义。这样的鉴赏方法，不仅学生乐于接受，而且便于学生记住音乐概念。
又如《钢琴音乐的奇葩》一课，当进入聆听鉴赏钢琴音乐作品的教学环节时，常用且简便的方法通常是播放CD或DVD视频文件等，通过提供给学生一些间接的音响、音像，使其感受、体验音乐的情绪和情感。也有许多老师往往采用示范表演的方法进行聆听鉴赏，即由学生或教师亲自进行钢琴弹奏表演，让学生从最直接的音响中去感受、体验音乐的情绪情感。这样做的结果无疑是十分明显和富有成效的。因为学生不仅听到了钢琴音乐，还近距离地感受到钢琴演奏艺术的魅力。
三、合理安排课堂教学
《普通高中音乐课程标准（实验）》中指出：听觉体验是音乐审美和音乐学习的基础，在音乐教学中要遵循听觉艺术的感知规律，将听觉体验渗透于音乐不同模块教学中的全过程，通过教学活动，培养并发展学生的音乐感知、音乐理解、音乐表现、音乐想象、音乐创作、音乐评价等能力，丰富学生的情感，陶冶学生的情操。音乐鉴赏模块的教学应坚持以聆听音乐为主的教学原则，要侧重在聆听的基础上讨论、交流、比较和评论。可见，“聆听”和“鉴赏”是音乐鉴赏课堂教学的中心内容。聆听是基础，鉴赏是目的。课堂教学中的其他教学环节都要紧紧围绕着这两项内容。
再以《钢琴音乐的奇葩》一课为例：先由现场钢琴表演导入新课，激发学生学习兴趣，之后我们便直奔主题，介绍认识钢琴家及其音乐，了解其在钢琴艺术中的地位。可由教师对音乐家作简明扼要、生动的讲解，或让部分学生讲述他们心目中的音乐家后再由教师做补充。通过以上的教学积累，为聆听“钢琴音乐”的环节作好了铺垫。在聆听、鉴赏钢琴音乐作品的过程中，通过“完整聆听→分段聆听→再次完整聆听”反复聆听鉴赏，感受、体验音乐的情绪情感，了解音乐的基本结构等，有条件的还可以通过选取不同钢琴家演奏的版本进行对比赏析，从而更加深入地感受到钢琴音乐中的璀璨明珠的巨大艺术魅力。
四、整合拓展教学资源
高中《音乐鉴赏》教材，体现了以学生为本和以音乐文化为主线的`特点，内容丰富多彩，容量也大。但高中学生学习时间有限，音乐教师必须有选择地整合教材，不可面面俱到，有时又要根据学生实际情况，适当地拓展教学内容。比如在欣赏教材中的戏曲与民歌时，就可把本地的戏曲与民歌结合进去加以教学，使学生充分认识家乡的音乐文化，增强热爱家乡的感情。又如在《钢琴音乐的奇葩》一课中，教材中安排了《肖邦——c小调练习曲》和《李斯特——爱之梦》两首乐曲。由于课时的限制，很显然不可能两首乐曲都详细地进行聆听、鉴赏，因此必然要有所侧重。此外，考虑到农村学生对于钢琴的认识还十分初步，有的学生甚至还是第一次听说钢琴这个乐器，因此，我们必须适当拓展本课教学内容，增加“介绍钢琴”及“钢琴表演”相关知识的教学内容，通过展示大量钢琴表演的珍贵资料，让学生对钢琴艺术产生全新的认识。实践证明，这样做是合适和必要的。它对于学生进一步了解“钢琴音乐的奇葩”这样的高深内容，起到铺垫作用。而对于个别有钢琴特长的学生，我感到这也是一笔不可多得的教育资源，一定要尽可能地鼓励他们在课堂上进行现场表演，尽情地发挥他的钢琴专长，这样做也是给其他同学一个极好的示范。
总之，要上好高中音乐鉴赏课，除了要明确教学目标，熟悉教材内容，融会贯通各种教育教学方法外，还应当认真学习新课程理念，深刻领会新课程的精神实质。通过反复不懈的努力实践、探究和总结，最终将新课程理念内化为自身的教学思想，摸索出音乐课堂教学的规律，找到一条成功教学之路。
音乐教学工作总结 篇3
本学期我继续担任七年级的音乐教学工作。下面我将这一学期的教学工作做一下总结，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学方面
经过了第一学期的教学，我与学生已相当熟悉。本学期，我特别丢掉了传统教育中教师的绝对权威，进一步洞悉学生的兴趣爱好，进一步了解他们喜欢什么，不喜欢什么，并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口，因势利导。平时的每一堂音乐课，我是怎样让它“活”起来的呢？
1、注意刺激学生的多种感官，提高学生学习兴趣
一堂好的音乐课能使学生的心智得到陶冶，各种感官得到充分的表现和发展。例如教学第五单元《八音和鸣》时，按照不同的主题，听音乐并出示与音乐相配的背景和乐器，学生边听音乐边进行联想，运用多种感官想象古典音乐描述的内容。让学生听完后讨论分析，再次边听边看边想象，还出示几幅图画做提示，帮助想象。这样，在课堂上充分发挥了主体性、使学生思维活跃，提高了学生学习的兴趣，同时也体验到了自己创意的成功感。
2、注意创设轻松课堂，营造和谐氛围
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，尽可能让学生参与教学活动，在师生互动当中，一
同分享掌握知识的无穷乐趣。所以，在教学中，我尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，多从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。
3、对学生在课堂上的表现及时进行评价，以增强学生的自信心课堂上我对学生的评价多采用自评的方式，以描述性评价和鼓励性评价为主。由于在学生的音乐学习过程中，他们的个体差异明显，因此，我注重把对学生的评价放在自我发展的纵向比较上。平时的“班级展示会”我通过展示他们的演唱、小评论等，让学生达到相互交流和激励的目的，在班上营造一种和谐、团结的评价气氛，激励学生的进步。
二、课外活动方面
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，我依照学校的计划，利用课外活动进行校园集体舞训练，在中心学校举行的“大家唱大家跳”活动中，所有项目全镇第一。
三、业务学习方面
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。我还很注意自身的学习，如：参加区里的基本功大比舞、大练兵，在网上和各校的音乐老师相互交流、探讨。
本学期，我的工作没有什么失误，但不足的地方还是有的，那就是听课太少了，有时在课堂上对学生的教育缺少耐心引导。
音乐教学工作总结 篇4
这学期，我作为一名新进教师进入周岗中心小学任教，在那时我相信一句老话：万事开头难。在工作的初期，我确实感到了很大的困难。那时候，刚刚走出大学校门的我除了在大学时期进行过的实习之外，可以说毫无工作经验。面对新的工作，面对七个班的学生，我觉得毫无头绪，不知工作应该从哪里下手。第一次上讲台我是硬着头皮上去的。经过几次之后，我的紧张的心理才逐渐褪去。
这还只是工作的第一步。新老师面临的最大问题是不熟悉教材，不了解重、难点，也不知道应该怎样上课。对此，我的心里十分着急，生怕因为课上得不好而影响了学生对知识的掌握以及对音乐课的兴趣。所以，我每次都很认真的备课，查阅资料把自己的教案写好。
听课是提高自身教学能力的一个好方法，新老师只有多听课才能够逐渐积累经验。但由于学校情况特殊，只有我一个专职音乐教师，所以没有机会向别的教师请教。只有听其他学科老师的课来补充自己的缺失。这学期，我听了二十多节课，收获很大，逐步掌握了一些驾驭课堂的技巧，将老教师很多优点和长处应用到我的课堂教学当中去。
除了听课之外，平时我也经常向其他老师请教教学上的问题。这些老师都非常热情的帮我解答，使我获益匪浅。从中我也明白了，知识和经验不会自己从天上掉下来，必须发扬勤学好问的精神，把自己当成学生一样，积极吸取周围其他老师一切先进的东西，才能提高自己的水平。此外，针对我担任的音美组教研组长的职务，我也组织了科组活动和集体备课活动，虽然我们组的教师不全是专职教师，但我们的教研活动开展的依然认真。
但是，不得不承认，新人就是新人。由于经验的缺乏，我的教学水平与其他有经验的老师相比是有差距的，这一点在课堂纪律中就显现出来了。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
对学生的课堂常规做了相应的规定，在音乐课上学生通常不像语文、数学那样拘谨，课堂上相对松散些，针对这样的学生采用说服和沟通的方式。我还对上课表现特别好的同学进行表扬，并做了相应的最佳表现者跟期末的成绩评定挂钩，效果不错。
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。如：阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网上的教育工作站观看各地的中小学教师的公开课和示范课。听了许多优秀教师的课，感触破深，在其中积累了很多宝贵的心得，给我的教学起到了不少的帮助。本学期积极响应学校开展艺术节活动。
通过一个学期的工作，我认识到，作为一个没有经验的新老师，想要把课上好，把教学搞好，就必须付出更多的劳动，花更多的时间。
总之，尽心尽力干好自己的本职工作，上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。在新的学期里，我将继续努力，争取取得更好的成绩，成为一名合格的教师。
音乐教学工作总结 篇5
音乐学科基本经验：
一：学科基本规范:
1、专业品质
1）精通业务，具有娴熟的演唱、演奏、指挥等基本技能及扎实的音乐教学功底，能独立钻研和驾驭教材，积极开发课程资源，出色完成教学任务；
2）能恰当选择、合理使用多媒体教学工具；
3）学习、研究本学科领域的理论知识和专业技能，参与教研活动和艺术实践，以开拓创新的精神，不断提高业务水平；
2、教学准备
1）认真学习《音乐课程标准》，深入理解、掌握《课标》的基本理念与内容标准。教师要根据各年级不同的教学对象把握好教学要求，制定周密的年级教学计划和进度；
2）认真钻研教材，理解教材，把握教材；
3) 充分挖掘教材的审美功能和教育意义，根据教学实际情况确定教材的重难点；
4) 选择适当的教学方法，实施音乐教学策略。创设情境、重视体验、强调探究、关注合作、加强综合；
5) 上课前教师要对有关材料进行充分的准备。其中包括：教学用光盘、播放器的运行检查；音响、音像资料的视听熟悉；范唱、范奏等教学演示活动的准备；教学课件的制作准备；
3、课堂教学规范
(1) 歌唱课教学规范
1）歌唱教学中要引导学生学习歌唱的技能。例如：歌唱的姿势、呼吸、发声、咬字吐字、共鸣、情感表现等。
2）培养学生的歌唱技能，一定要融在歌唱艺术的实践活动过程中，将歌唱技能训练与歌唱艺术表现有机地融合在一起。
3）歌唱教学应该在表现音乐情感、塑造音乐艺术形象上下功夫。
4）重视、加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，培养群体意识及协调、合作能力；
(2) 音乐鉴赏课教学规范
1）欣赏教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，引发想象和联想；
2）面向全体学生，因材施教。发挥教师的主导作用，建立平等互动的新型师生关系。以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置；
3）教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解；
4）以音乐审美为核心，重视音乐实践，培养学生个性发展，开发学生创造性潜质，提高学生创造能力；
5）挖掘民族音乐文化，提倡学科综合，树立平等的多元文化价值观。
4、教学评价规范
1）对学生的评价应关注情感态度与价值观，知识与技能方面，还应考察学习过程与方法的有效性；
2）对教师的评价主要是教育思想、业务素养、教学态度、教学方法和效果、教学业绩及在师生的交往与沟通中是否爱护和尊重学生等；
3）形成性评价与终结性评价相结合；
4）自评、互评及他评相结合。
5、教科研规范
1) 积极参与集体备课活动及教研活动，针对自己教学实践中的问题展开专题研究，不断改进自己的教学；
2) 经常开展教学反思，采取撰写教学后记、教学叙事、教育故事、案例分析等形式，不断积累和总结教学经验；
3) 积极参与课题研究，撰写科研论文，提高教育科研水平。
1、以审美教育为核心
每一位教师都能坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
2、 分层教学
我们依据一定标准对不同班级的特点和学生原有音乐水平的不同进行划分，依据教学主题设计不同教学案例实施教学，达到的不同培养目标。
1）根据不同班级的性格特点有针对的进行教学；
2）按各班音乐特色进行分层教学；
3）运用成功教学法让每一个学生都尝试成功。
3、探究与社团活动的开展
备课组每位教师根据自己的专业特长,开设了各类探究课和社团课.充分发挥学生的探究、实践、创新的能力，学校戏剧社、合唱团、风筝交响乐团、舞蹈团坚持训练，培养了学生艺术表现力和实践合作精神，并将学生的音乐兴趣点发挥极致。
4、积极参与校内外文艺演出和比赛
积极辅导学生排练并参与校、区、市级各类文艺演出和比赛，包括：“音乐小世界”、“钢琴小舞台”、“班班有歌声”、“新区艺术节”、“红色经典小故事展演”。最大程度的展现学生的艺术才华。
音乐教学工作总结 篇6
时光飞逝，忙忙碌碌的一学期又过去了，这一学期我主要担任的是五年级的音乐教学工作。回顾这一学期，其中有着失败的心酸，也有成功的喜悦。细细品味，感觉自己成长了很多，收获了很多宝贵的教育教学经验。同时也对自己走过的弯路进行反思和总结，以便今后更好地开展教育教学工作，弥补不足，使自己的教育教学工作做得更好。
为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课，课堂组织教学非常重要，让我知道对待学生多用鼓励的方式会有更好的效果，对于破坏课堂秩序的也要善意的批评与纠正。自己把握尺度，该严厉的时候决不放宽、赏罚分明、可多运用幽默的语言，最重要的是充分的尊重每一位学生。为了上好课，首先要备好课。认真钻研教材，了解教材的结构，重点与难点；了解学生原有的知识技能，他们的兴趣、需要，采取相应的教学手段；在教学中应注重培养学生对音乐的兴趣，要激发学生积极主动地参与，要引导学生学会聆听、探寻、领悟、表现音乐。真正的想努力做到让音乐成为孩子们的朋友，从而热爱音乐，热爱生活！
课堂因互动而精彩，学生因自主而发展。传统的课堂教学：是以教师的认真讲，学生的仔细听为主，学生的一切服务于老师的教学；老师是领队，学生是队员，老师领路带学生，最终学生不认路，体会不到其中的乐趣。而高效课堂的课堂教学模式毫无疑问，是让教师转换角色，退到幕后；让学生充分投入到课堂中来，最大限度地调动了学生的积极性和主动性，充分发挥学生的主体作用，真正实现了知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三维目标的培养。可以说，学生学习中的每一个环节都是他们自觉主动的行为，预习、展示、反馈都是以学生为主体。
高效课堂的成功启示，让我们在教学中，要给学生一个足够的空间，从而体现他们的主体地位。教师在日常教学中要充分挖掘学生的潜力，就要把课堂让给学生，让他们在学习中获得成功的快乐。进一步激发求知的欲望，从而提高学习效率
作为老师，上课是最重要的，这学期公开课就反映出很多不足，比如，课堂的组织课堂教学环节设计新颖性不够，在课堂上的幽默运用不够，不能够吸引所有的学生的注意力，导致了部分学生在课堂上的参与程度不是很高，因此，多向有经验的教师请教，多跟网上的优质课学习，多在课堂上进行实践，多在课后进行反思。让自己尽快的成长为一名合格的教师。
总之，我相信勤能补拙，以及在领导和同志、家人的信任和关心、帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。
音乐教学工作总结 篇7
小学音乐教学我着重考虑到小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：
一、教学生学会听音乐
音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来提高识谱能力
创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合
三、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高 他们的音乐素质，达到育人目的。如在教授《理发师》一课时，我先让学生根据歌词内容讨论，自编礼貌待客的各种舞蹈动作：请的动作;面带微笑向顾客问好;剪发的动作由右向左剪动，身体随之运动;照境子的动作;伸出拇指夸奖……，最后让学生戴上头饰，将这些模拟理发的动作与节奏、体态律动结合起来，在优美的旋律中有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力。
四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。讲《蝈蝈和蛐蛐》时，我一边讲故事一边指导学生看屏幕上的动画，使课堂教学别开生面，令人耳目一新，很快将学生带入课文情境，使之成为联结儿童情感的纽桥梁。
音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
音乐教学工作总结 篇8
转眼间一个学期又过去了，在本学期我继续担任高一年级的音乐课和声乐特长班的教学工作。在一学期里我不断总结经验、吸取教训，以便今后更好地工作，弥补不足，精益求精，让自己在工作上更上一个台阶。
一、课堂教学方面：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在实践中去体会和感受音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。在课堂上我还鼓励学生多学习校园励志歌曲，学生由开始的胆怯变成了主动地演唱歌曲调动了学习音乐的积极性。教师把微笑还给了学生们，把学习的权利还给了学生们，把说话的权利也还给了学生们，并且关注每一个学生的学习，尊重学生的差异性，允许学生说错，不会。重要的是我们教给孩子们学习的方法，让孩子们学会欣赏，学会感受，学会聆听，学会表现，我们不是在培养音乐家，而是在培养人才。
二、考试评价：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了理论+实践的方式（理论+实践各50分）。实践：让学生选择一种表演方式能够独立的完成，即唱、奏、舞等来表现音乐。学生还学会互评他评自评的方式取长补短。
三、业务学习方面：
认真学习课标、能上一节自己满意的课，提高自身业务水平，自选声乐、钢琴、等基本功，能自弹自唱教材歌曲，自选器乐或舞蹈。随即听、看，并给予及时指导，此活动大大提高了自身的素质，同时也找到了自己的不足之处，进行改进。我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。积极参加省市里组织的音乐教研活动；练习专业技能，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；总之，这个学期工作是较为圆满的。在今后工作中我会加倍地去努力工作，向更高的层次迈进！
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